preloader logo
dissabte 10 d’agost / 22.00 h

Camerata de la Royal Concertgebouw

Comprar entrades

Programa

I

Quintet per a cordes op. 39 n. 3, G 339 en do major L. Boccherini (1743 – 1805)

  • Allegro vivo
  • Pastoralle. Amoroso ma non lento
  • Finale. Presto

II

Octet per a clarinet, trompa, fagot i cordes en fa major, D. 803 F. Schubert (1797 – 1828)

  • Adagio – Allegro – Più allegro
  • Adagio
  • Allegro vivace – Trio – Allegro vivace
  • Andante – Variacions. Un poco più mosso – Più lento
  • Menuetto. Allegretto – Trio – Menuetto – Coda
  • Andante molto – Allegro – Andante molto – Allegro molto

prog_ind_0

Toni Pons

Durant el segle XVIII, coincidint amb l’auge del mercat de partitures i dels concerts públics, els compositors i músics italians, que des de temps enrere s’havien convertit en un referent musical, varen viatjar arreu de tot Europa per provar sort a les principals corts del continent. En aquest sentit Espanya no fou una excepció. Si haguéssim de triar entre tots els compositors italians més rellevants que varen treballar a la cort de Madrid durant el segle XVIII, sens dubte sortiria el nom de Luigi Boccherini.

Els inicis de la trajectòria professional de Boccherini estan lligats a la seva ciutat natal, Lucca, i a les ciutats de Roma i Milà. Després d’una breu estada a París, viatjà a Madrid l’any 1768, on ocupà diferents càrrecs, entre els quals destaquen el de músic i compositor de l’infant Luis Antonio de Borbón i el de compositor i director de l’orquestra de la comtessa de Benavente. Va ser precisament a Espanya on Boccherini va viure la resta de la seva vida i on va compondre la major part de la seva obra.

El naixement del quintet de corda, que sol variar entre la combinació de dos violins, viola i dos violoncels (o violoncel i contrabaix, com passa en els quintets de l’op. 39) i la de dos violins, dues violes i violoncel, se sol atribuir als compositors austríacs de mitjans del segle XVIII. Posteriorment, el quintet de corda va cobrar més rellevància gràcies a autors com M. Haydn, G. M. Cambini o W. A. Mozart. A la cort de Madrid, el quintet de corda va ser justament una de les formacions més cultivades per Luigi Bocherini i Gaetano Brunetti, un altre músic important d’origen italià. El Quintet per a cordes n. 3 de l’opus 39 de Boccherini data de l’any 1787. Tal i com es podrà apreciar, els dos instruments que més protagonisme adquireixen dins l’obra són el primer violí i el primer violoncel, instrument que tocava Luigi Boccherini. L’obra està impregnada del caràcter personal i desenfadat de Bocherini, de ben segur influenciat per les músiques que sonaven al Madrid del segle XVIII. Cal destacar la bellesa del segon moviment, una plàcida pastorel·la en la tonalitat de sol major.

Tot i que Franz Schubert pertany a una generació bastant posterior a la de Luigi Boccherini, el compositor austríac coneixia de primera mà l’obra musical del compositor italià, que continuava circulant per Europa durant el segle XIX. L’Octet en fa major de Franz Schubert es va compondre l’any 1824, resultat d’un encàrrec del noble i clarinetista austríac Ferdinand Troyer.

No ens estranya gens que l’octet de Schubert s’hagi convertit en una de les obres més emblemàtiques del compositor de Viena. Durant aproximadament una hora de música, Schubert demostra la seva habilitat per conjuntar els timbres i tècniques dels instruments de corda (en la mateixa formació de quintet de corda emprada per Boccherini) amb els de vent. Els diàlegs que es produeixen entre els instruments estan construïts d’una forma equilibrada i magistral. Tots ells tenen al llarg de l’obra un moment de lluïment i protagonisme, però també d’acompanyament, tot aportant una extensa paleta de textures i colors tímbrics. El tema del primer moviment deriva del lied Der Wanderer (El viatger) de Schubert, mentre que les variacions del quart moviment es basen en un tema del seu singspiel Die Freunde von Salamanka (Els amics de Salamanca) de 1815. El moviment amb el qual finalitza l’octet, de caràcter jovial i quasi bucòlic, és un original colofó a una obra que és tota ella un compendi de la gran destresa compositiva de Franz Schubert.

prog_ind_1

Camerata de la Royal Concertgebouw

Camerata de la Royal Concertgebouw

Camerata RCO és un grup únic format per membres de la famosa Royal Concertgebouw Orchestra d’Amsterdam. Camerata RCO interpreta música de cambra en múltiples formats que abasten des del duo a l’orquestra de cambra, amb un enfocament especial en el repertori clàssic i romàntic de vents i cordes i, alhora, amb una relació activa amb compositores vius.  

Senten una autèntica devoció per la música de cambra, i això és el que impulsa aquesta formació a dedicar temps a actuar junts amb la Camerata RCO, tot i les seves ajustades agendes com a membres d’una de les millors orquestres del món. Elogiat pel New York Times per la seva "actuació càlida i brillant", el conjunt ha gaudit d’un gran èxit tant en els Països Baixos com a d’altres països, i ara fan al voltant de cinquanta concerts per temporada a capitals de la música como Amsterdam, Viena, Tòquio, Seül, Madrid, Roma i Nova York. La seva discografia en constant expansió a Gutman Records inclou enregistraments d’obres de Corelli, Mozart, Mendelssohn, Mahler i Ravel.

Recentment han destacat per la seva gira per Corea del Sud -molt aclamada per la crítica-, la residència en el Festival Musika-Música de Bilbao, concerts en els salons de l’Amsterdam Concertgebouw, el seu debut a Cambridge (Regne Unit), i un concert benèfic dirigit pel director titular de la Filharmònica de Nova York i antic concertista de la Concertgebouw, Jaap Van Zweden.

Camerata RCO feu dues gires per América del Nord durant la temporada 2017-18, amb obres de Beethoven, Brahms, Mozart, Schubert i Schumann, així com del compositor holandès Tristan Keuris i del compositor en residència RCO Detlev Glanert.

Per febrer i abril de 2019 han fet gires pels Estats Units amb obres de Dohnanyi, Bartok, Brahms, Mozart i d’altres.

Aquest lloc utilitza cookies, al utilitzar aquest lloc, acceptau l'ús de cookies amb conformitat amb les nostres directrius. Per més informació legeixi la nostra Política de Cookies. Acceptar