SÁBADO, 22h
08/08/2026
ORQUESTRA SIMFÒNICA ILLES BALEARS
Alban GERHARDT, violoncelo
Patrick HAHN, director invitado
PROGRAMA
Tristan und Isolde, Acte I: Preludi
Richard Wagner (1833 – 1897)
Concert per a violoncel en mi menor, op. 85
Edward Elgar (1857 – 1934)
Adagio – Moderato
Lento – Allegro molto
Adagio
Allegro – Moderato – Allegro ma non troppo – Poco più lento – Adagio
*** pausa ***
Shéherazade, op. 35
Nikolái Rimski-Kórsakov (1844 – 1908)
El mar i el vaixell de Simbad.
Largo e maestoso – Allegro non troppo
La llegenda del príncep Kalendar.
Lento – Andantino – Allegro molto – Con moto
El príncep i la princesa.
Andantino quasi Allegretto – Pochissimo più mosso – Come prima – Pochissimo più animato
Festival a Bagdad. El mar. El vaixell envesteix un penya-segat coronat per un guerrer de bronze.
Allegro molto – Vivo – Allegro non troppo maestoso
ALBAN GERHARDT
Alban Gerhardt se ha consolidado como uno de los violonchelistas más versátiles del mundo, muy respetado por su destreza técnica, su profunda musicalidad y su incansable curiosidad artística. Además de interpretar todos los conciertos esenciales, el extenso repertorio de Gerhardt incluye numerosas obras contemporáneas para chelo, como los conciertos de Unsuk Chin o Brett Dean, que él mismo encargó.
Entre las orquestas más destacadas con las que colabora se encuentran la Orquesta de Cleveland, la Orquesta de Filadelfia, la Sinfónica de Chicago, la Filarmónica de Nueva York, la Orquesta Real del Concertgebouw, la Filarmónica de Berlín, la Orquesta Tonhalle de Zúrich, la Orquesta Nacional de Francia, la Orquesta Nacional de España, así como todas las orquestas de radio británicas y alemanas, bajo la dirección de directores como Christoph von Dohnányi, Kurt Masur, Klaus Mäkelä, Christian Thielemann, Andris Nelsons, Daniel Harding, Manfred Honeck, Simone Young, Vladimir Jurowski, Esa-Pekka Salonen, Jukka-Pekka Saraste, Karina Canellakis y Myung-Whun Chung.
Algunos de los eventos más importantes de la temporada 2025/26 son los conciertos con la Filarmónica Real de Estocolmo, la Orquesta Sinfónica RTVE, la New World Symphony, la NOSPR Katowice, la Orquesta Sinfónica Nacional de Taiwán y la Orquesta Sinfónica Nacional de Corea.
De entre sus éxitos recientes, destacan colaboraciones con la Orquesta Sinfónica de Boston, la Orquesta Sinfónica Nacional de Washington, la Orquesta del Concertgebouw, la Filarmónica de Londres, la CBSO, la Filarmónica de Múnich, la RSB de Berlín, la Orquesta Filarmónica de Radio Francia, y la Orquesta y Coro Nacionales de España, entre otros.
Siendo un músico de cámara comprometido, Gerhardt actúa regularmente con los pianistas Steven Osborne y Alexei Volodin, así como con el Alliage Saxophone Quintet. La próxima temporada, Gerhardt se presentará en el Muziekgebouw de Ámsterdam, junto a músicos como Gidon Kremer o Alina Ibragimova; viajará a Montreal con Steven Osborne y ofrecerá un recital en solitario de todas las suites de Bach en el Wigmore Hall.
Tras grabar ampliamente para Hyperion, el álbum de Gerhardt con las suites completas de Bach figuró entre los 100 mejores discos de 2019 según The Sunday Times. Su álbum de conciertos para violonchelo de Shostakovich, grabado con la Orquesta Sinfónica de la WDR y Jukka-Pekka Saraste, fue galardonado con un ICMA en 2021. Gerhardt ha ganado varios premios, y su grabación del concierto para violonchelo de Unsuk Chin, publicada por Deutsche Grammophon, recibió un premio de la revista BBC Music Magazine y fue finalista de un Gramophone Award en 2015.
Como Artista Residente, Alban Gerhardt ha actuado en el Wigmore Hall, con la Orquesta Filarmónica de Duisburgo y la Sinfónica de Oregón. También fue Artista Destacado en el Festival de Aldeburgh y el SchumannFest, y desde 2025, es Director Artístico del Festival Young Euro Classics de Berlín, junto con el compositor Mathias Hinke.
A Gerhardt le apasiona la divulgación y comparte su experiencia y su música con el público en escuelas, hospitales e instituciones para delincuentes juveniles.
Alban Gerhardt actúa con un violonchelo Matteo Goffriller de 1710.
ORQUESTRA SIMFÒNICA ILLES BALEARS
La Orquestra Simfònica de les Illes Balears fue creada en 1988 a través de la Fundació Pública de les Balears per a la Música, a instancias del Govern Balear, el Ayuntamiento de Palma y el Consell de Mallorca.
L’Orquestra, como se la conoce hoy en día, inició su primera temporada de conciertos en septiembre de 1989, con su director titular Luís Remartínez y la solista Teresa Berganza. Directores que han sido titulares: Luis Remartínez (1989-1994), Philippe Bender (1994-1997, 2005-2009), Salvador Brotons (1997-2000, 2009-2013), Geoffrey Simon (2001-2002), Edmon Colomer (2002-2005), Josep Vicent (2013-2014), codirector titular Joji Hattori (2014-2018). Actualmente, desde 2014, su director titular es Pablo Mielgo.
L’Orquestra desarrolla su temporada de conciertos en el Auditorium de Palma, en el Teatre Principal de Palma, en el Trui Teatre y en el Auditori de Manacor. Asimismo, realiza conciertos extraordinarios en Mallorca, Menorca, Ibiza y Formentera.
Participa habitualmente en las temporadas de ópera de la Fundació Teatre Principal de Palma y de Amics de l’Òpera de Maó (Menorca).
En su temporada de verano, la OSIB organiza el festival Estius Simfònics, con el Castell de Bellver como sede, y colabora con otros festivales, como el Festival Internacional de Música de Pollença y el Festival de Música de Santanyí.
Ha ofrecido conciertos fuera de las Islas en San Sebastián, Bilbao, Santander, Valladolid, Burgos, Valencia, Zaragoza y Oviedo. También en el Auditorio Nacional, en el Teatro Real de Madrid y en el Palau de la Música de Barcelona, entre otros.
Ha actuado en Perpiñán, Cannes, Prada de Conflent, Zúrich, la Musikverein de Viena, el Radio Hall France de París y la Sala de Derechos Humanos de la ONU en Ginebra.
En 2020, la OSIB fue la primera orquesta en volver a los escenarios tras el confinamiento por COVID-19. Es importante mencionar las actuaciones altruistas realizadas por los grupos de cámara de los músicos de L’Orquestra en el canal de YouTube, bajo el título, Sonam per tu (Tocamos para ti), durante la pandemia de la COVID-19.
La Orquestra participa regularmente en conciertos benéficos para Projecte Home Balears, Amics de la Infància y Aspanob.
Uno de los objetivos de L’Orquestra es dar a conocer obras de compositores de las Islas Baleares, como el estreno de la ópera L’arxiduc de Antoni Parera Fons, con libreto de Carme Riera, miembro de la Real Academia Española. Además de su programación artística, desarrolla una labor pedagógica mediante audiciones escolares y conciertos familiares.
Desde el año 2017, destaca su proyecto Petita Simfònica, en el que da a los niños la oportunidad de tocar en L’Orquestra junto con los profesores.
Ofrece la Acadèmia OSIB desde 2016 un proyecto para jóvenes instrumentistas que estén cursando el grado superior de su instrumento, para poder colaborar en los conciertos de la sinfónica.
Desde 1989 L’Orquestra ha acompañado a solistas de relevancia internacional, como Teresa Berganza, Alicia de Larrocha, Maurice André, Jean Pierre Rampal, János Starker, Misha Maisky, Ilona Tokody, Luis Claret, Salvatore Accardo, Renata Scotto, Pilar Jurado, Lola Casariego, Yelena Obraztsova, Maria de los Ángeles, Juan Diego Flórez, Frank Peter Zimmermann, Vladimir Spivakov, Emmanuel Pahud, Khatia Buniatishvili, Giuliano Carmignola, Valentina Nafornita, Celso Albelo, Kiri Te Kanawa, Joaquín Achúcarro, María Bayo, Simón Orfila, Joan Pons, María José Montiel, Javier Perianes, Katia y Marielle Labèque, Johan Botha, Lisa Larsson, Francisco Fullana, Maria del Mar Bonet, Andrea Bocelli y Raphael, entre otros.
Entre otros muchos directores, han dirigido L’Orquestra Odón Alonso, Arpad Joó, Rafael Nadal, Franz Paul Decker, Salvador Más, Antoni Ros-Marbá, Matthias Aeschbacher, Enrique García Asensio, Giuliano Carella, Krzysztof Penderecki y Víctor Pablo Pérez. Premios y distinciones:
- Premio Rotary Club de Mallorca Humanitats 2010-2011, en mayo de 2011.
- VI Premios Onda Cero Mallorca 2017, en la categoría de música.
- Mención de la Fundació Projecte Jove Balears, en 2019.
- Medalla d’Or de les Illes Balears, en 2020, la distinción más relevante de la comunidad autónoma.
En estos momentos, la Simfònica está construyendo su nueva sede, la Caixa de Música, que será un referente internacional como espacio escénico musical y el primer edificio público de una orquesta en España, con una fuerte colaboración público-privada.
PATRICK HAHN
Patrick Hahn es uno de los directores de orquesta más solicitados y prometedores de su generación. En su última temporada como Director Musical General de Wuppertal, Patrick Hahn presenta el monumental ciclo del Anillo de Wagner en concierto durante toda la temporada, con un elenco de prestigio internacional que incluye a Catherine Foster, Benjamin Bruns, Michael Kupfer-Radecky y Karen Cargill, entre otros.
Como director invitado en la temporada 2025/26, Patrick Hahn debuta con la Gewandhausorchester Leipzig (con Sol Gabetta), la Staatskapelle Dresden, la WDR Sinfonieorchester (con Ilya Gringolts) y la Staatsphilharmonie Nürnberg (con Timothy Ridout). También regresa para dirigir a la Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, incluyendo una gira de cinco conciertos en China con Fazil Say. Entre sus actuaciones más destacadas en ópera se incluyen su debut en la Deutsche Oper Berlin, donde dirigió Die Fledermaus de Johann Strauss, Intermezzo de Richard Strauss en la Semperoper de Dresde y Las bodas de Fígaro de Mozart en la Bayerische Staatsoper.
En temporadas anteriores, entre sus actuaciones más memorables se encuentran sus debuts con la hr-Sinfonieorchester, la Filarmónica de Bruselas con Patricia Kopatchinskaja y Anastasia Kobekina, la RAI con Truls Mørk y la Staatsoper de Hamburgo con Parsifal de Wagner. Entre sus exitosas giras posteriores se incluyen actuaciones con la Wiener Symphoniker en Viena y en gira, así como con la Tonhalle Orchester Zürich.
En su segunda temporada como Principal Director Invitado de la Royal Scottish National Orchestra, Patrick Hahn se une a Frank Dupree y su trío de jazz para interpretar el Concierto en Fa de Gershwin, en un programa que también incluye A Jazz Symphony de Antheil, con Patrick Hahn al piano. Entre sus otros programas se incluyen la Novena Sinfonía de Beethoven y el Concierto para violonchelo de Elgar con Kian Soltani, además de Sinfonia da Requiem de Britten y Poem of Ecstasy de Scriabin. Su colaboración con la Orquesta de la Radio de Múnich continúa con un programa íntegro de Johann Strauss y con el Requiem de Hans Werner Henze.
Los lanzamientos discográficos de esta temporada incluyen un álbum completo de Gottfried von Einem con la Orquesta Nacional Real Escocesa (Linn Records) y la ópera Der Wald de Ethel Smyth con la Orquesta Sinfónica de Wuppertal (CPO), siendo la primera vez que Der Wald se graba en su idioma original, el alemán.
Además de su trabajo en la música clásica, Patrick Hahn acompaña al piano e interpreta canciones de cabaret del compositor y satírico austriaco Georg Kreisler. Como pianista de jazz, recibió premios del Festival de Jazz de Chicago y el Premio Solista Destacado de la Universidad de Wisconsin-La Crosse, como mejor pianista de jazz en el 37.º Festival Anual de Jazz.
ORGANIZA Y PATROCINA
CON EL APOYO DE
COLABORAN
MEDIO DE COMUNICACIÓN OFICIAL
Oficina del Festival de Pollença
Convent de Sant Domingo (C. Pere J. Cànaves Salas, s/n)
De martes a sábado, de 9 a 14 h
El mismo día de cada concierto, de 20.30 a 22 h
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(+34) 674 935 302